［從攝影大師的眼睛看世界學攝影］
平常的不能再平常的場景，簡單的不能再簡單的環境
但是在他的鏡頭⾥，這些地⽅卻呈現出了另外⼀番樣⼦
Denis Cherim擅長利⽤獨具創造性的視⾓
來呈現他發現身邊的“⼩巧合”
仔細觀察作品會發現線條、光線、前後景搭配
在他的照⽚中都是慣⽤⼿法
而Denis Cherim攝影視⾓的敏銳度
以及對於光線的思考與運⽤
非常適合同學們研究，並培養出攝影眼
1.要留意明暗交界處
他的很多作品都是對光影的再造
當你看到⼀個明暗交界線時
那麼這個場景就有很⼤概率可以拍出好照⽚
你可以嘗試從⾼低遠近左右各個⽅位去觀察它
看看現實當中是否有線條可以和其相匹配
尤其是直線條的光影分叉線
很容易在你周圍的場景中為其找到參照物。
2.環境⽐主體更重要
拍照要選主體，更要選環境
為⼀個主體選擇到了合適的環境相襯
那照⽚的整體結構性就會更強
對主體表現⼒的要求⾃然也會⼤⼤降低
3.轉換⾓度
Denis Cherim追求畫⾯中的線條橫平豎直
所以他有時會將照片以⼀定⾓度進⾏旋轉
讓畫⾯中的主線條有橫平豎直線條
這作法會產生⼀種很微妙的視覺感受
4.反射的妙⽤
不論是玻璃的反射還是⽔⾯的反射
倒影總是讓⼈眼前⼀樣亮的拍攝⽅法
但是Denis Cherim的作品將這種⽅式更進⼀步
除了關注反射物體外，他還關注這個反射物體與反射介質（玻璃 或者⽔窪）以及更⼤範圍的背景之間的關係，這樣就會形成⼀種多維度的巧合
5.前景與後景的搭配
Denis Cherim有很多作品
是將前後景連接到⼀起的
對於 如何統⼀畫⾯中的眾多元素？
他給出的答案是：「讓它們產生聯繫」
有時前景是主體，有時後景是主體
不論前後景，其中⼀⽅都與主體相互呼應的
這對構圖技巧有極⾼的要求
前景不再是點綴，後景也不再是背景
他們⼆者要結合在⼀起，形成⼀種互動
6.讓照⽚更規整
現代⼈都有點強迫症，所以拍照時⼀個小技巧
就是讓照⽚變得更整⿑！
當你觀察⼀個⾵景的時候
將兩個不同景深的物體“重疊”在 同⼀條線上
那照⽚就會變得很有趣。
7.多動腳少動⼿
⼈們拍照的時候總是很著急
但事實上Denis Cherim的作品
可以看出是經過縝密的考慮
多維度的思考後得到的產物
按快⾨容易，佳作難得
拍照時，多動腳，少動⼿，多看，多想
只有⽤腳步丈量了每⼀個⾓度
你才能優中選優，從⽽拍到⼀張與眾不同的照⽚
8.時刻準備著
通常情況下
好的照⽚是拍出來的
但更多的時候
好的照⽚是等出來的
當你看到這些照⽚時
你可能覺得是他運氣好
但如果你真的嘗試⾃⼰去拍
就會發現並不容易
運氣和耐⼼，缺⼀不可
